世界读书日 | 莎士比亚作品，来自莎士比亚的情怀
世界上，生日与卒日在同月同日的概率极低，理论上推测应该是1/365，而实际上只有几十万分之一甚至几百万分之一，绝大多数人不可能生死在同一天。古今中外名人如云，生日忌日同一天者屈指可数。目前为止，仅有英国大文豪威廉·莎士比亚、意大利画家拉斐尔·桑西、教育家孙起孟，以及瑞典籍国际影星英格丽·褒曼等。
威廉·莎士比亚（1564.4.23 - 1616.4.23）是英国文学史上最杰出的戏剧家，也是欧洲文艺复兴时期最重要、最伟大的作家，全世界最卓越的文学家之一。
又到了4月23日，今天，既是莎士比亚的诞辰日，又是他的祭日，也是一年一度的世界读书日，让我们一起纪念和回顾莎士比亚的作品吧。
莎士比亚流传下来的作品包括39部戏剧、154首十四行诗、两首长叙事诗。他的戏剧有各种主要语言的译本，且表演次数远远超过其他所有戏剧家的作品。
莎士比亚创作了大量文学作品，塑造了无数鲜活的人物形象。他的作品被译为几乎所有文字，在全世界被改编、阅读、讲授、演出，并且以各种形式影响和启发了无数的其他艺术作品的创作。其代表作有：“四大悲剧”《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》；“四大喜剧”《威尼斯商人》、《仲夏夜之梦》、《第十二夜》、《皆大欢喜》，还有脍炙人口的《罗密欧与朱丽叶》。
莎士比亚的作品从生活真实出发，深刻地反映了时代风貌和社会本质。他认为，戏剧“仿佛要给自然照一面镜子：给德行看一看自己的面貌，给荒唐看一看自己的姿态，给时代和社会看一看自己的形象和印记”。
《哈姆雷特》
《哈姆雷特（Hamlet）》是由英国剧作家威廉·莎士比亚创作于1599年至1602年间的一部悲剧作品。戏剧讲述了叔叔克劳狄斯谋害了哈姆雷特的父亲，篡取了王位，并娶了国王的遗孀乔特鲁德；哈姆雷特王子因此为父王向叔叔复仇。
《哈姆雷特》是莎士比亚所有戏剧中篇幅最长的一部， 也是莎士比亚最负盛名的剧本，具有深刻的悲剧意义、复杂的人物性格以及丰富完美的悲剧艺术手法，代表着整个西方文艺复兴时期文学的最高成就。同《麦克白》、《李尔王》和《奥赛罗》一起组成莎士比亚“四大悲剧”。
《麦克白》
《麦克白（Macbeth）》是英国剧作家莎士比亚创作的戏剧，创作于1606年。自19世纪起，同《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》被公认为是威廉·莎士比亚的“四大悲剧”。由朱塞佩·威尔第于1847年在佛罗伦萨完成谱曲，后又经过多次修订。
《麦克白》的故事，大体上是根据古英格兰史学家拉斐尔·霍林献特的《苏格兰编年史》中的古老故事改编而成。《麦克白》讲述了利欲熏心的国王和王后对权力的贪婪，最后被推翻的过程。
《威尼斯商人》
《威尼斯商人》 是英国戏剧家莎士比亚创作的戏剧，是一部具有讽刺性的喜剧。大约作于1596~1597年。
该剧的剧情是通过三条线索展开的：一条是鲍西亚选亲；一条是杰西卡与罗兰佐恋爱和私奔；还有一条是“割一磅肉”的契约纠纷。
剧本的主题是歌颂仁爱、友谊和爱情，同时也反映了资本主义早期商业资产阶级与高利贷者之间的矛盾，表现了作者对资产阶级社会中金钱、法律和宗教等问题的人文主义思想。这部剧作的一个重要文学成就，就是塑造了夏洛克这一惟利是图、冷酷无情的高利贷者的典型形象。部分节选选入人民教育出版社（九年级下册第13课）和上海教育出版社（八年级上册）语文教材。
《仲夏夜之梦》
《仲夏夜之梦》，是英国剧作家威廉·莎士比亚创作的一部喜剧。《仲夏夜之梦》是一部富有浪漫色彩的喜剧，讲述了一个有情人终成眷属的爱情故事。
《仲夏夜之梦》的首次上演，是在1594年5月2日托马斯·赫尼奇爵士和骚桑普顿伯爵夫人结婚的前夕，地点是在骚桑普顿庄园，看来该剧是为爵士婚礼助兴之作。
此剧在世界文学史特别是戏剧史上影响巨大，后人将其改编成电影、故事、游戏、绘画等。
罗密欧与朱丽叶
《罗密欧与朱丽叶》因其知名度而常被误称为莎士比亚的四大悲剧之一。该剧讲述意大利贵族凯普莱特女儿朱丽叶与蒙太古的儿子罗密欧诚挚相爱，誓言相依，但因两家世代为仇而受到阻挠。
《罗密欧与朱丽叶》被称为西方的《梁山伯与祝英台》，当然也有把《梁山伯与祝英台》称为东方的《罗密欧与朱丽叶》的。两者都是以男女主人公的爱情故事来打动人，虽然存在着东西方文化的差异，但是很难判定哪个更加打动人。爱情，是人类说不完的话题。《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚在悲剧中浪漫主义抒情色彩最浓的一部悲剧，同时它也是一曲反对封建主义，倡导自由平等、个性解放、婚姻自主的颂歌。
剧中一系列偶然性的情节，使家族的世仇与真挚的爱情构成了矛盾，并不断地激化着矛盾，使矛盾的解决无法采取圆满的方式，只能选择了最后的毁灭。所以，这部戏剧留给人们的首先是对于本可避免而又未能避免的悲剧结局的遗憾，是对于殉情所导致的家族和解的欣慰，也是对人类社会和人类本性当中的必然性悲剧因素的思考。人物刻画鲜明，戏剧效果强烈，虽然是一部悲剧，但是全剧中浓郁的抒情色彩和青春气息又使它掺杂着浓厚的喜剧成分，在催人泪下的悲剧中把欢乐和忧伤交织在一起。
《罗密欧与朱丽叶》曾被多次搬上戏剧舞台，还被多次改编成歌剧，音乐剧，舞剧，电影。但在长时间传播中，还是电影占得比重最大，因为随着时代推移，人们还是比较偏向于影像化的作品。其中，1968年的电影版本较为著名，电影把人物用以影像的刻画，通过演员的精湛表演，使《罗密欧与朱丽叶》更加打动人。
哈姆雷特
《哈姆雷特》同样是一部脍炙人口的作品。著名的文学理论“一千个读者就有一千的哈姆雷特”蕴涵了读者在阅读同一个文学文本的过程中根据自己的经历和情感，会对里面的人物产生不同的感觉，每个人的经历不同，性格不同，看问题的角度也就不同的道理。《哈姆雷特》是莎士比亚所有戏剧中篇幅最长的一部，也是莎士比亚最负盛名的剧本，具有深刻的悲剧意义、复杂的人物性格以及丰富完美的悲剧艺术手法，代表着整个西方文艺复兴时期文学的最高成就。戏剧讲述了叔叔克劳狄斯谋害了哈姆雷特的父亲，篡取了王位，并娶了国王的遗孀乔特鲁德；哈姆雷特王子因此为父王向叔叔复仇。
《哈姆雷特》是悲剧的集大成者，它富含了爱情悲剧与命运观念，同时突出了人性的弱点，男女主人公的纯洁的爱情最终凋零折射出了当时欧洲社会的现状。但应该指出，《哈姆雷持》毕竟是一部以复仇为主题的悲剧，这段悲剧性的爱情仅是故事中的一个辅助性的情节，是为主题服务的。
“生存还是毁灭？这是一个问题”这句经典独白上升到了一个决定命运的问题，也可以理解为奋斗的过程是痛苦的；无所事事庸庸碌碌的人生也是痛苦的。莎士比亚不仅否定了对待命运的两种极端看法，而且显示了正确对待命运的恰当态度：人的不幸，不是归咎于任何外在偶然性，而应归因于个人的天性和选择。
同时，《哈姆雷特》从问世至今被多次改编成舞台剧、歌剧、影视等作品。其中，英国著名演员兼导演劳伦斯·奥利弗1948年导演的电影版本最为著名。
仲夏夜之梦
《仲夏夜之梦》单从名字上来看，就是让人内心充满阳光和憧憬的作品。它是一部富有浪漫色彩的喜剧，讲述了一个有情人终成眷属的爱情故事。
《仲夏夜之梦》是一部集中体现文艺复兴精神和人文主义思想的喜剧。虽然剧中的故事发生在古希腊时代，但人物的思想感情、道德标准却完全是以当时英国现实生活为依据的。莎士比亚在剧中满腔热情地描绘了资产阶级新女性争取自由恋爱和婚姻自主的权力、反抗父权制的斗争，并通过现实与自然的对比，表达了人与人平等相处、人与自然和谐共处的人文主义理想。《仲夏夜之梦》蕴含了一系列的主题：当人能够认识清楚摹仿性欲望的虚幻，能够正视自我接受自我，人就能够超越随之而来的攀比、嫉妒、虚荣乃至竞争，人就能够如实地接受欲望的客体，人就能够返回现实世界，和平相处，各归其根，备得其所，乐天安命。
1999年的改编电影较为著名。
莎士比亚的诸多作品之所以被改编为歌剧、音乐剧、舞剧、电影等，是因为他的作品的确有影响力。同时，一些世界著名电影导演把他的作品改编成的电影也升华了文学作品本身，比如美国导演奥逊·威尔斯（曾导演最伟大的电影《公民凯恩》）导演的《奥赛罗》；劳伦斯·奥利弗自导自演的《哈姆雷特》、《亨利五世》、《理查三世》；日本导演黑泽明被称为“电影界的莎士比亚”，导演的《蜘蛛巢城》改编自《麦克白》，《乱》改编自《李尔王》。
《奥赛罗》
《亨利五世》
《理查三世》
《蜘蛛巢城》
《乱》
17世纪，同时代人执剧坛牛耳的本·琼生称誉莎士比亚是“时代的灵魂”，说他“不属于一个时代而属于千秋万代”。17、18世纪的英国古典主义者德莱登认为“莎士比亚有一颗通天之心，能够了解一切人物和激情。”
19世纪，浪漫主义、现实主义兴起后，莎士比亚风靡欧洲。雨果、司汤达等人在和古典主义斗争中，都是高举莎士比亚这面旗帜，鼓吹莎士比亚精神。雨果说“莎士比亚这种天才的降临，使得艺术、科学、哲学或者整个社会焕然一新。他的光辉照耀着全人类，从时代的这一个尽头到那一个尽头。”
有人曾怀疑过莎士比亚的作品是否是莎士比亚本人所作，因为有些作品过于完美了，超出人们的想象，把贵族、皇室家族剖析得那样淋漓尽致，怀疑可能另有皇室家族成员所作。但是，很多人则反驳，相信一定是莎士比亚本人所作。莎士比亚能创作出这样的作品的确是和他的出身是贵族有一定的关系，但是，这也出于他的阅历丰富，对世间万物、人间道德伦常、人性的矛盾分析得十分透彻才能创作出这些伟大的作品。
